مقدمه شاید بارها شنیده باشید که می‌گویند: «هنرمندان همیشه فقیرند.» جمله‌ای که هم دردناک است و هم واقعی است. اما چرا؟ آیا هنر ارزش ندارد؟ آیا هنرمند، آفریننده زیبایی و معنا نیست؟ در این مقاله، به اقتصادی، اجتماعی و فرهنگیِ پشت این موضوع می‌پردازیم و می‌گوییم چرا بسیاری از هنرمندان با استعداد فراوان، از نظر مالی در تنگنا هستند. ۱. نبود درک اقتصادی از هنر هنرمندان بیشتر در مسیر آموزش خود، درباره بازاریابی، برندسازی و فروش آثار هنری چیزی نمی‌آموزند. در نتیجه، می‌دانند چگونه خلق می‌کنند، اما نمی‌دانند چگونه بفروشند. در دنیای امروز، هنر بدون مدیریت مالی و تبلیغات، دیده نمی‌شود. ۲. تصویر اشتباه جامعه درباره هنر در بسیاری از جوامع، هنوز باورنکردنی این است که «هنر شغل واقعی نیست». این نگاه باعث می شود هنرمند، حمایت اقتصادی و اجتماعی کافی نباشد و در نتیجه برای بقا، به شغل های غیرهنری روی بیاورد. اما حقیقت این است که هنر، فرهنگ و هویت هر ملت است. ۳. بازار محدود و رقابت شدید در بازار هنر، تعداد هنرمندان بسیار زیاد است، اما محدود شده است. فقط درصد کوچکی از هنرمندان می‌سازند آثارشان را با قیمت بالا بفروشند. در چنین فضایی، موفق‌ترند که علاوه بر مهارت‌های هنری، بازاریابی و ارتباطات حرفه‌ای باشند. ۴. هنرمند درگیر احساس، نه تجارت بسیاری از هنرمندان روحیه‌های درونگرا و احساسی دارند. برای آن‌ها خلق اثر مهمی از فروش آن است. اما این عشق به هنر، اگر با اقتصادی همراه نباشد، به فقر مالی می‌انجامد. در واقع، احساس بدون استراتژی، در دنیای امروز کافی نیست. ۵. نبود حمایت از نهادی و رسانه‌ای در توسعه‌یافته، گالری‌ها، بنیادها و رسانه‌ها از هنرمندان حمایت می‌کنند. اما در بسیاری از افراد، چنین زیرساخت‌هایی محدود است. نتیجه این می‌شود که هنرمند باید همه‌چیز را به‌تنهایی انجام دهد: خلق، تبلیغ، فروش و ارتباط با مخاطب. چی؟ راه نجات هنرمندان، فقط در خلاقیت هنری نیست، بلکه در هوش مالی و دیجیتال است. شرکت با حضور شبکه‌های اجتماعی، پلتفرم‌های NFT، فروشگاه‌های آنلاین و برند شخصی، هر هنرمند می‌تواند از واسطه‌ها، درآمد پایدار بسازد. کافی است یاد بگیرد چگونه خودش را معرفی کند، ارزش کارش را بداند و بازار خود را پیدا کند. فالو فراموش نشه ممنونم

هنرمندان,اخبار هنرمندان,حواشی هنرمندان,حواشی بازیگران و هنرمند,هنرمندان ایرانی